夫天地者，萬物之逆旅也；光陰者，百代之過客也。而浮生若夢，為歡幾何？古人秉燭夜游，良有以也。從沒想過一部話劇能給我?guī)砣绱硕鄬哟?，多視角，多維度的感慨。直至走出保利劇院，還沉浸在其中。八小時的演出，八十年的跨度，臺北、巴黎、上海、北京、諾曼底，空間和時間跳幅之大，竟被360度的舞臺上巧妙收容。一如標題所示，故事“如夢之夢”，有人一生的迷，需要另一個迷來解開，有人希冀通過夢的穿越，來擺脫現(xiàn)實的困夢。

　　《如夢之夢》的戲夢人生中，有太多矛盾體，有5號病人的也有顧香蘭的，而我最喜歡的，是那位在出現(xiàn)在天仙閣嫖客中的胖子教授，他身上的矛盾和糾結，深刻，悲劇。主角的矛盾是什么？所謂愛情、尋找自我、怪病？其實就是文青的矯情和作。但教授則不同，他身上的矛盾，是清高和浮夸，是真實和偽善，是國仇和家恨，是高貴與卑微。

　　教授清高，繃著，維系著讀書人的體面，以為自己學識淵博，口口聲聲洋鬼子和進化退化，但明顯，他是人們取笑取樂的對象，并且我猜測，他自己沒錢逛窯子肯定是別人花錢請他來湊熱鬧的，或者他自己愿意跟著來。“別人笑我忒瘋癲，我笑別人看不穿”，裝瘋賣傻的教授，在天仙閣勸王德寶早點離開，顧香蘭的茶杯喝不得，茶杯深不見底，人人以為他故弄玄虛，危言聳聽，其實在亂世，他才是那個“世人皆醉我獨醒的”明白人。正因為清醒才孤獨，正因為孤獨才格格不入甚至卑微得像小丑。教授的形象有些像魯迅筆下的孔乙己，又有些像調戲小尼姑的阿Q。但，像又不全像。國仇家恨家國大義面前，教授瞧不起洋鬼子卻又對改變現(xiàn)狀無能為力，他只能在矛盾中嬉笑若狂。

　　教授的扮演者王鶴鳴對角色拿捏的十分到位，可敬、可悲、可憐、可愛，都被他詮釋的淋漓盡致、痛徹心扉。最后，當天仙閣謝絕其他客人單獨高規(guī)格接待洋鬼子法國人時，教授的憤怒全部爆發(fā)，他聲嘶力竭的吶喊，是對冷漠市儈的舊社會，最無情的鞭撻。但是，教授繃著的弦，最后斷裂在一個女人的懷里，而這個女人是妓院的媽媽桑。

　　“食色性也，性也。”中國古代名妓的身價和風雅往往來自和文人墨客們的淺吟低唱。如果教授穿越到宋朝，他用尊嚴捧出的愛意，或者會得來“不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黃金，愿得柳七心；不愿神仙見，愿識柳七面......”。然而，這是三十年代的上海，道德淪喪、文化陷落、尊嚴踐踏、人性扭曲。美好的玩意兒“L'amour，愛情”妓女們不會賣給窮酸文人，她們有更好的主顧，——那位剛剛挖了十座中國墳墓、喜歡老東西的法國伯爵。教授熱辣奔放的表白，以在妓女們鄙夷奚落、龜公們拖拉推拽中慘淡落幕，從此，他再也沒回來。“莫攀我，攀我太心偏，我是曲江池邊柳，這人折了那人攀，恩愛一時間。”

　　《如夢之夢》之所以被稱之為史詩舞臺劇，原因之一“眾角色、眾生態(tài)”。每個角色，無論大小，都是一筆血淋淋的刻畫。許晴再現(xiàn)了顧香蘭的豐饒年華，胡歌演繹了5號病人如夢浮生，王鶴鳴則詮釋了教授的矛盾魂靈。

　　1981年出生，2002年出道。王鶴鳴曾演繹過很多讓人津津樂道的角色，如《新紅樓夢》中的富二代薛蟠、《新三國》中的官二代劉禪、《還珠格格3》中的傲慢而又善良的莊師傅等等。他在《如夢之夢》中，還扮演了諾曼底城堡管家的角色。這個憨厚、良善、忠誠的管家，以親歷者、見證者、講述者的身份，不著痕跡的引導大家跟著5號病人，看城堡的興衰、看伯爵的愛情、看顧香蘭的追求自由之路，從開始到落幕。

　　王鶴鳴是青年演員中難得的能沉得住氣、靜下心來演戲的藝人?？v觀王鶴鳴的作品，都很有思想深度、藝術高度和人文情懷。他對劇本的要求不光很高，而且敬畏每一個角色；無論角色大小，他都花心思鉆研琢磨，為人物賦予靈魂。王鶴鳴曾說：“我不太想做一個藝人，就想做一個讓觀眾喜歡的好演員。”在名利場待久了，還能不忘初心，保持演員的本分，追求自己的夢想，其實并不容易。

　　因為心是定的，所以成就了王鶴鳴在《如夢之夢》中的氣場，哪怕和他飆戲的是影后許晴、視帝胡歌。癡到盡頭就是愚執(zhí)，希望演藝圈有越來越多的王鶴鳴。

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